Sanat tarihine iz bırakan, tüm zamanların en pahalı unvanına sahip sanatçıları ve ikonik eserlerini listeledik.
Sanat, sadece bir ifade biçimi değil, aynı zamanda lüks yatırım araçlarından biri. Açık arttırmalarda feda edilen yüz milyonlarca dolarlar, şifreli telefon bağlantılarıyla yapılan teklifler ve milyarderlerin koleksiyon savaşlarının gölgesinde gelmiş geçmiş, tarihin en pahalı sanatçıları ve eserlerini derledik.
Leonardo da Vinci – Salvator Mundi ($450 Milyon)

Listenin mutlak lideri, Rönesans’ın dahisi Leonardo da Vinci. Sanatçının Hz. İsa’yı tasvir ettiği Salvator Mundi (Dünyanın Kurtarıcısı) tablosu, 2017 yılında Christie’s müzayedesinde tam 450 milyon dolara satılarak kırılması zor bir rekora imza attı. İşin çılgınca kısmı, bu tablonun 1958 yılında da Vinci’nin bir öğrencisine ait olduğu sanılarak sadece 60 dolara satılmış olması. 1958 yılında bu tablo bir açık artırmada satışa çıkıyor. Ancak orijinal olmadığı sanıldığı için de tabloya kimse büyük paralar vermiyor ve sadece 60 sterline (yaklaşık 60-90 dolar arası bir paraya) satılıyor. Yıllar sonra tablo detaylıca inceleniyor, temizleniyor, X-ray testlerinden geçiriliyor ve uzmanlar şoke edici gerçeği buluyor: Bu tablo çakma değil, bizzat Leonardo da Vinci’nin kendi eliyle yaptığı orijinal eser! Gerçek anlaşılınca, 1958’de 60 dolara alınan o tablo, 2017 yılında tam 450.000.000 dolara (450 milyon dolar) satılıyor.
Willem de Kooning – Interchange ($300 Milyon)

Soyut dışavurumculuğun öncülerinden Hollanda asıllı Amerikalı ressam Willem de Kooning, dinamik ve agresif fırça darbeleriyle tanınan bir isim. Sanatçının 1955 yapımı Interchange adlı soyut manzara çalışması, 2015 yılında özel bir satışla 300 milyon dolara alıcı buldu. Sanat piyasasında soyut sanatın ne kadar güçlü olabileceğinin en net kanıtı.
Paul Cézanne – The Card Players (Kart Oyuncuları) ($250 Milyon)

Post-empresyonizmin babası ve kübizmin öncüsü Paul Cézanne, modern sanatın temellerini atan isimlerden biri. Sanatçının taşrada kart oynayan iki adamı resmettiği bu sakin ama derinlikli eseri, 2011 yılında Katar Kraliyet Ailesi tarafından yaklaşık 250 milyon dolara satın alındı.
Pablo Picasso – Les Femmes d’Alger (Versiyon ‘O’) ($179.4 Milyon)

Yüzyılın en üretken ve popüler dâhisi Picasso olmadan böyle bir liste imkansızdı. Kübizmin babasının, Eugene Delacroix’nın bir eserinden esinlenerek yaptığı 15 tabloluk serinin son parçası olan Cezayir Kadınları, 2015 yılında 179.4 milyon dolara satıldı. Picasso, hem açık artırmalarda hem de özel satışlarda istikrarlı bir şekilde en çok değerlenen sanatçıların başında geliyor.
Jean-Michel Basquiat – Untitled ($110.5 Milyon)

Sokak sanatından ve grafitiden gelip çağdaş sanatın zirvesine oturan Jean-Michel Basquiat, genç yaşta hayata veda etmesine rağmen arkasında devasa bir miras bıraktı. Sanatçının 1982 yapımı, ikonik kuru kafa figürünün yer aldığı Untitled (İsimsiz) tablosu, 2017’de 110.5 milyon dolara satıldı. Bu satışla Basquiat, 100 milyon dolar barajını aşan ilk Amerikalı sanatçı unvanını aldı.
Gustav Klimt – Water Serpents II (Su Yılanları II) ($183.8 Milyon)

Viyana Sezession akımının öncüsü ve sembolizmin ustası Gustav Klimt, altın varakları ve şehvetli figürleriyle tanınır. Sanatçının II. Dünya Savaşı sırasında Naziler tarafından el konulan bu büyüleyici eseri, yıllar süren davaların ardından sahibine iade edilmiş ve 2013 yılında özel bir satışla 183.8 milyon dolara Rus bir milyardere satılmış. Tablo, Klimt’in imza tarzı olan mozaik dokuları, altın detayları ve kadın estetiğini en üst seviyede barındıran bir başyapıt.
Mark Rothko – No. 6 ($186 Milyon)

Renk alanı resminin (Color Field) efsane ismi Mark Rothko, ilk bakışta “Bunu ben de yaparım” dedirten ama karşısında durduğunuzda insanı ağlatacak kadar derin duygusal yoğunluğa sahip devasa tuvalleriyle biliniyor. Bu satış, sanat dünyasını uzun süre meşgul eden ve “Bouvier Skandalı” olarak bilinen, sanat danışmanlarının fiyatları şişirerek alıcıları dolandırdığı ünlü davalardan birinin merkezindeydi.
Andy Warhol – Shot Sage Blue Marilyn ($195 Milyon)

Pop-art dünyasının ikonik kralı Andy Warhol, kitle kültürünü ve ünlüleri sanatın merkezine taşıdı. Marilyn Monroe’nun ölümünden sonra yaptığı bu ünlü portre serisinden Shot Sage Blue Marilyn, 2022 yılında Christie’s müzayedesinde 195 milyon dolara satıldı. Bu seri, adını stüdyoya giren performans sanatçısı Dorothy Podber’ın, üst üste duran dört Marilyn tablosunun tam ortasından gerçek bir silahla kurşun sıkmasından alıyor! (Bu versiyon o kurşundan kıl payı kurtulmuştu).
Jackson Pollock – Number 17A ($200 Milyon)

Soyut dışavurumculuğun, hırçın çocuğu, Jackson Pollock, fırçayı tuvale değdirmeden, boyayı damlatarak ve dökerek yaptığı tekniğiyle sanat tarihini değiştirdi. Onun karmakarışık ama kendi içinde kusursuz bir ritmi olan 1948 yapımı Number 17A tablosu, 2015 yılında 200 milyon dolara alıcı buldu.
Paul Gauguin – Nafea Faa Ipoipo? (Ne Zaman Evleneceksin?) (~$210 Milyon)

Post-empresyonist Paul Gauguin, Avrupa’nın yapaylığından kaçıp Tahiti’ye yerleştiğinde oradaki yerel halkı, renkleri ve yaşamı resmetti. İki Tahiti kökenli kadını can alıcı renklerle tasvir ettiği bu ünlü eseri, 2014 yılında yine Katar Kraliyet Ailesi’ne yakın kaynaklar tarafından yaklaşık 210 milyon dolara satın alındı.




